ایده های خلاقانه برای طراحی : طراحی کنید، رویا پردازی کنید

[SARDAR]

طراحی هایی که در دفتر طراحی خود دارید به دیدگاه شما بستگی دارد.
در اینجا می خواهیم از دفتر طراحی به عنوان ابزاری برای ایده های خلاقانه برای طراحی و تمرین بسیار استفاده کنیم تا نهایت هنر خود را خلق نماییم.
دفتر طراحی یک وسیله ی شخصی است و اختیار دارید به هر صورتی که می توانید از آن استفاده کنید.
نیازی نیست که طراحی های داخل آن را شخص دیگری ببیند پس برای تمام کردن آنها عجله نکنید.

• می توانید در دفتر طراحی خود بنویسید،
• از ابزارهای جدید برای طراحی استفاده کنید،
• رویا پردازی کنید،دفتر طراحی شما دنیای شخصی شماست.

شاید گاهی اوقات تصور کنید طراحی برخی اشکال بسیار دشوار است و به شکلی که شما دوست دارید در نمی آیند.
در این صورت می توانید از طراحی برای کسب تجربه ی بیشتر استفاده کنید. ساختار درونی اشکال را با دقت بیشتری ببینید.
دیدگاهی که از این طریق و از یک طراحی کسب می کنید در طراحی های آتی به کار خواهند آمد.
در ادامه چند روش استفاده از ایده های خلاقانه برای طراحی ارائه شده که به شما در تمرین طراحی اشکال کمک خواهد نمود.
۱ ساختار دقیق را بیابید.
طراحی قایقی که در تصویر می بینید به منظور شناخت کشیده شده است.
اگر از لبه ی بالای قایق به کل ساختار آن نگاه کنیم چیزی شبیه عدد هشت خواهیم دید.
عرشه و عقب قایق در بالاترین نقطه قرار گرفته اند.
خطوطی که در ادامه ی تنه ی کشتی قرار دارند، با وجود اینکه دیده نمی شوند اما بخشی از ساختار داخلی بوده و به ما در بهتر دیدن برآمدگی های قایق کمک میکنند.
با این وجود بهتر است بگوییم طراحی تمرینی برای چشم هاست،
هر چیزی را که دوست داشته باشیم می توانیم با حرکات دست بر روی کاغذ طراحی کنیم.
۲ به خطوط فرصت هنرنمایی بدهید .
حالا سعی کنید یک درخت را بدون خطوط بیرونی و یا سایه روشن ها طراحی کنید، به همین شکلی که در زیر می بینید.
خطوط عمودی را در راستای رشد طولی درخت رسم کنید و بعد برای رسم شاخه ها خطوطی را به سمت بیرون هدایت کنید.
۳ حرکات را طراحی کنید .
در این طراحی، خطوط را از داخل به بیرون رسم کنید، یعنی از بدنه و اسکلت داخلی به
سمت لبه های خارجی طرح هدایت کنید.
وقتی که کار را انجام می دهید متوجه خواهید شد این حرکت بهتر و آسان تر است.
طراحی زیر، حرکت دوچرخه را نشان می دهد و بر عکس طراحی های دقیق که جزییات در
آنها کاملا اعمال شده است،
این حس را القا نمی کند.
البته این ایده های خلاقانه برای طراحی برای نمایش و پز دادن نیستند،
فقط تمرینی برای چشم ها محسوب می شوند.
۴ به خطوط اجازه ی لغزش و حرکت کافی دهید.
همانطور که طبیعت به فرسایش و جاذبه عکس العمل نشان می دهد،
طراحی ما نیز این واکنش ها را در بر گرفته است. در تصویر می بینید که خطوط به شکلی طراحی شده اند که گویی قطعات کوچک سنگ از بالای صخره در حال سقوط هستند و خطوطی نیز در ادامه جهت نشان دادن مسیر سقوط کشیده شده اند.
در اینجا ایده های خلاقانه برای طراحی خود را به جای سنگ قرار داده و احساس سنگ را از تلو تلو خوردن و لغزیدن و سقوط کردن روی زمین به تصویر کشیده است.
این تصویر نمونه ی تکراری از یک کوه خاص نیست، این واکنش طبیعت و کوه به نیروهای طبیعی است که هر روزه با آنها روبرو هستیم.
۵ هر چه که می بینید به تصویر بکشید.
حتی اگر قبلا این پنجره ی قدیمی و قرقره ی کابلی را قبلا به تصویر نکشیده بودیم اما حالا می دانیم که این قرقره به چه صورت کار می کند و نوری که از پنجره عبور می کند را می توانم ببینیم،
فرصتی که هیچ وقت در عکاسی پیش نخواهد آمد. تصور کنید چند بار پیش آمده که صخره ای زیبا، مجسمه و یا شاخه ای دیده و به خود گفته باشید که چه خوب بود اگر دوربین و یا دفتر طراحی به همراه داشتید.
این ایده های خلاقانه برای طراحی را در دفتر شخصی خود به تصویر بکشید.
از یک دوربین برای ثبت تصاویر و جزییات آن استفاده کنید،
اما اگر واقعا می خواهید چیزی را که می بینید درک کنید،
آن را طراحی کنید. با طراحی از اشیا و یا هر چیز دیگری آنها را بهتر درک خواهید کرد و همچنین از به دانش بصری شما افزوده خواهد شد.
استفاده از تنها یک دوربین مثل این است که ادویه جات را در دست داشته باشید اما هرگز در غذا از آنها استفاده نکنید.

• استفاده از دفتر طراحی را تبدیل به یک عادت کنید. دوربین ها احساس شما را نسبت به موضوع نشان نمی دهند.
• از دفتر طراحی به منظور افزایش آگاهی و درک اشیای اطراف خود استفاده کنید.
• حافظه ی تصویری مثل دیگ غذا است، و طراحی تنها راه اضافه کردن محتویات به این دیگ است.
• دوربین همه چیز را ثبت می کند، اما طراحی آنچه که برای شما اهمیت دارد را به ثبت می رساند.
• از قصد و منظور خود مطمئن شوید. هدف شما از این طراحی چیست؟
  چه چیزی را می خواهید به وسیله ی این طراحی بیان کنید؟
• ابتدا ایده های خلاقانه برای طراحی به ثبت رسانده سپس آن را طراحی کنید.

چگونه طراحی دقیق تری از ایده های خلاقانه برای طراحی داشته باشیم
یکی از عمده ترین مشکلاتی که هنرجویان با آن ربرو هستند این است که چرا طراحی آنها شبیه به تصویر اصلی نمی شود.
گاهی اوقات، بدون مشاهده ی این طراحی می شود حدس زد که اشکال کار از کجاست.
گاهی اوقات به این دلیل است که هنرجو شکل اصلی را در هنگام طراحی درست در ذهن تصور نکرده و یا اغلب از زاویه ی درستی به آن نگاه نکرده که سبب شده تا خطوط را اشتباه رسم کند.
کار اصلی طراحی را ذهن انجام می دهد، و اینکه درک ما از چیزی که به آن نگاه می کنیم چیست.
سال ها طول می کشد تا چشم ها به درست دیدن عادت کنند.
به همین خاطر بیش از حد به خاطرات خود اعتماد می کنیم.
ایده های خلاقانه برای طراحی در ذهن ما حک شده اند.
مثلا زمانی که به یک چشم فکر می کنیم،یک تصویر حک شده از این لغت در ذهن ما وجود دارد و همینطور در مورد دیگر اعضای صورت.
بنابراین زمانی که شروع به طراحی می کنیم، به جای اینکه تصویر نمونه را ببینیم،
به آنچیزی که در فکر داریم رجوع می کنیم.
روشی که اغلب در ایده های خلاقانه برای طراحی به کار میگیریم
روشی که اغلب در ایده های خلاقانه برای طراحی به کار میگیریم ترکیبی است از آنچه که مشاهده می کنیم و آنچه که در ذهن خود داریم.
حتی اگر فردی بر تصویر نمونه تمرکز کامل داشته باشد، در نهایت در خواهیم یافت که قرارگیری تصویر کاملا اشتباه بوده است.
این تصاویر اغلب در یک گوشه قرار گرفته و یا در زاویه ی اشتباهی نسبت به طراحی قرار داده شده اند.
و با نگاه کردن به تصویر نمونه و مطابقت آن با طراحی خود، باز هم به تصورات ذهنی رجوع خواهند کرد و هیچ راهی برای طراحی درست از این طریق وجود نخواهد داشت.
جواب همه ی این مشکلات در قرارگیری صحیح تصویر نمونه نهفته است.
به این نکات دقت کنید:
کاغذ طراحی را در حین کار به سمت خود بچرخانید. صورت و طراحی باید در راستا قرار گیرند تا از هر گونه به هم ریختگی جلوگیری شود .
درسته که طراحی در سطح مسطح جالب است، درست مثل زمان کودکی، اما میزان خطا و به هم ریختگی را افزایش می دهد.
تصویر را نزدیک خود نگه دارید. یا در صورت امکان تصویر را در کنار طراحی بچسبانید،
با این کار نگاه کردن به تصویر و طراحی و مطابقت آنها با یکدیگر آسانتر خواهد شد.
تمرکز کنید در حین طراحی انگشت اشاره را بر روی تصویر قرار دهید،
درست همانجایی که مداد را روی طراحی به حرکت در می آورید و به آرام با حرکت مداد پیش بروید.
این حرکت به هماهنگی چشم ها و دست شما کمک خواهد نمود و کار را دقیق تر به انجام خواهید رساند.



از خطوط مستقیم برای مشاهده ی زوایا استفاده کنید.
اگر در دیدن زوایا به مشکل بر می خورید از یک معیار استفاده کنید.
خطوط افقی و عمودی تصویر را با معیار خود بسنجید، در این صورت زاویه ها را بهتر خواهید دید.
گاهی اوقات تقسیم تصویر به چهار مربع مساوی کارساز خواهد بود،
یعنی تنها یک خط عمودی و یک خط افقی در دید بهتر به شما کمک خواهند نمود.
خطوط را بررسی کنید، این مهمترین نکته است. مطمئن شوید که طراحی و تصویر نموده در یک زاویه قرار دارند.
این چند مورد فقط تعدادی از تکنیک های طراحی است که به هنرجو ایده های خلاقانه برای طراحی بهتر آموزش داده می شود.
اینکه این جزییات تا چه حد در نتایج کار هنری تاثیرگذار هستند بسیار شگفت انگیز است.